“琉璃── 一種最接近愛的材質，美麗又脆弱，變化萬千，給藝術家們極大的探索空間”
                                                                                ──張 毅（Liuli China Museum 創辦人）

新天地裏最囂張的建築
Liuli China Museum——中國第一個琉璃藝術博物館，融合古今中外豐富的琉璃文化，將林林總總的琉璃藝術品陸續陳列，講述琉璃材質的故事、生命力和情感。
作為Liuli China Museum整體概念的設計者，中國當代琉璃藝術奠基人張毅、楊惠珊，構思三年半完成博物館的建築設計方案，館內所有的空間，都以琉璃為設計宗旨和建築媒材，落實生活美學，生動的詮釋出“琉璃”不僅是材質、創作媒介，更是一種精神與生命的東方哲學思考。博物館歷時八個月工期，透過所有的設計細節，架構起“琉璃中國”的概念。

地標——一萬兩千片琉璃磚和重達一噸的金色牡丹
高八米五的琉璃外牆，由四千八百塊的琉璃磚堆砌而成，白天粗礪如天然的岩壁，夜晚卻琉光異彩，它不僅是博物館建築的標誌性象徵，更如同“碑記”一般矗立在上海新天地，成為頂級時尚圈的代表。重達一噸的巨型金色牡丹雕塑高掛在琉璃牆上，繁複的造型對應極簡的西方建築結構，展現傳統與現代融合的中國風格。整個博物館內外兩道琉璃牆，共計一萬兩千片的琉璃磚，每一片都不一樣，那是高溫時，設計師以石塊逐一在表面壓鑿出來，手工的磚牆，留下“工藝美術”最重要的“人”的質感。

光影——純淨的琉璃精神空間
Liuli China Museum內的設計以黑色為主要基調，穩重的呈現出既浪漫又嚴峻的中國文化風格，把所有的空間留給展品，讓觀者更容易看到琉璃深沉而豐富的層次，透明的或是色彩變化的琉璃在黑色中彰顯，周圍的光線降低，人的瞳孔隨之放大，看見更多更繁複的細節。館內每一個展區的空間設計都配合到展品的呈現效果，充分地突出純淨的琉璃精神層面。

科技——電腦媒材呈現多元的視覺
環視當代藝術，常常看到電腦媒材的高度使用，Liuli China Museum內，大量利用影像和科技的新概念，營造了一個仿佛廟宇又如同太空的神秘空間。琉璃牆中飛舞的蝴蝶、亙古的黃沙，電梯中的動畫、盤旋在佛像上空的“飛天”，都讓博物館更加象一處夢幻之地，所有的藝術品也在光影中化身沉睡的精靈。將館內的感官互動，觀眾與作品、與空間的距離拉得更近。

細節——浪漫奢華的洗手間
Liuli China Museum的琉璃材質被最大限度的使用，將創意做到細微處，設計出最詩情畫意的洗手間。女士們的洗手間，紅色基調，滿天飛舞的“白頭翁”浪漫淡雅，高貴而不驕。男士們的洗手間，綠色基調，一簇簇的“玉簪”，清雅端莊，情調高尚。四面牆，以鏡子組合而成，奇妙的景色，無限地延伸，舒展。光影互動中，衍生無窮的想像。

博物館、Café 和 Lounge
融合了博物館、Café 和 Lounge的設計需求，Liuli China Museum 白天和夜晚呈現出不一樣的文化氛圍和浪漫情調。升降展櫃可以神秘地隱身，可以瞬間變成小小的舞臺，世界琉璃的精品也可以是奢華高雅的背景。混搭了時尚和藝術，創意和美感，以傳統中國文化的元素，融合成為新的設計能量，展現了獨特的設計意念。

2006年，Liuli China Museum 整體設計概念入選倫敦龐貝藍鑽設計大賞(Bombay Sapphire Discovery Design Award)，建築儼然一件琉璃藝術品，受到專業設計界的
激賞。

商都週刊稱：

“這座博物館，無疑是新天地裏最囂張的建築。”